新加坡——在社交媒体平台上,DesignSingapore理事会(DSG)于六月推出了其“设计之人”宣传活动,并采用该主题作为2024年新加坡设计周(SDW)的主题。该活动自2005年首办,今年从9月26日至10月6日举行,在三个“设计区”内举办超过80项活动,包括Bras Basah-Bugis、Marina和Orchard。

活动由DSG组织,代表新加坡参与联合国教科文组织(Unesco)创意城市网络。新加坡在2015年加入该网络。在“设计之人”宣传活动中,理事会重点介绍了Bras Basah Complex的Basheer Graphic Books店主Abdul Nasser先生。在过去的三十年里,他通过书店作为一个人才汇聚地,从互联网前的广告公司插画师到建筑师再到设计学生,都在此相遇。

尽管Nasser先生没有接受过设计方面的培训,但60岁的他通过书籍激励了一代又一代的创意者,比如2020年总统设计奖得主Kelley Cheng,她在“设计之人”宣传视频中谈到了书店对她的影响。DSG希望传递的信息是,创新者可以有各种形态,打破了设计仅仅是设计师或关于美学的刻板印象。相反,设计是一种能够带来积极变化的工具,对每个人都开放。

这一主题与2023年SDW不同,后者侧重于通过设计让每个人都能体验“更好”。今年的节日也变得更大了。虽然活动数量与2023年相似,拥有80个展览、论坛和活动,但2024年的日程安排更为丰富,覆盖面更广。在2023年,超过127,000名游客参观了SDW。Bras Basah-Bugis——“设计之人展示系列”

由Hans Tan先生策划,他是Hans Tan Studio的创始人,也是新加坡国立大学工业设计系的副教授。该系列与各种设计师合作,在该区展示了10个展示项目。该区的一部分通过将设计交到来自各行各业的人手中,探索设计的赋权性质。在扩展到Marina Central和Marina Bay的Marina设计区内,Nathan Yong先生将带领其设计团队展示“新民俗:在设计中桥接传统与未来”的主题。

他说,年轻的社交媒体用户期望以加速的速度获得新鲜内容和产品。为跟上步伐,品牌必须不断推出新颖且吸引人的内容,通常通过合作,并寻找不断重新发明零售体验的方法。作为Marina区“重新定义零售体验”展示的一部分,他和他的合作者将设计工作室Aaah Studio与HaveFun Karaoke配对,提出了如内容创作展位等面向年轻人的新概念。

Yong先生说,“这展示了卡拉OK房间的多种可能性,不仅仅是唱歌,还可以作为放松、享受、学习等的安全空间。”他也是本土家具店Grafunkt的联合创始人。“这在社交媒体上创造了一个引人入胜、时尚而且适合拍照的环境,吸引了年轻人和老年人。”最后一站,Orchard区,由本地设计工作室Plus Collaboratives的Mervin Tan和Cheryl Sim领导,呈现“重新规划:

Orchard”。展示以新的视角看待著名的购物街。例如,它重点介绍了像Far East Plaza的Clancy Boutique Alteration Centre和Shashlik Restaurant等老字号,以及新潮的场所。2024年的节日还采用了与SDW的三大支柱对齐的内容:设计未来、设计市场和设计影响。设计未来将探索明天的设计。

这个分支的一部分是节日的主打——设计未来论坛,相较于2023年一日的活动,这次将连续两天举办。Hans Tan先生表示,设计未来支柱的核心部分是新兴技术、可持续性和关怀,这些影响了他的策展方式。他说:“在主展示中的设计装置中,我加入了文化,因为我相信设计在塑造文化中发挥着关键作用。”展示分为四个“主题轨道”,每个轨道专注于一个独特的主题:新兴技术、关怀、可持续性和文化。

它展示了来自不同背景的参与者的作品——从小学生到老年人——他们在四位设计教育者主持的工作坊中,通过设计实验开发了他们的创造力。Tan先生补充说:“这一民主化设计的实验强调了设计感对所有人都是可及的,并能丰富各种上下文。”设计市场将通过南亚快速增长的设计社区的作品展示全球生活方式趋势。

Find——亚洲设计博览会,被称为东南亚首屈一指的贸易展和设计博览会,将于9月26日至28日在新加坡滨海湾金沙酒店举行其第三届。对于2024年,设计影响支柱旨在通过设计解决方案启发人们,解决社会的最紧迫问题,如技术进步的快速步伐和可持续性。这一支柱的主要活动是“未来影响:归来展示”,展示了利用新技术、重新思考生产方法和改进功能的作品。

它首次亮相于四月的米兰设计周,参展设计师有Christian+Jade、David Lee、Faezah Shaharuddin、Gabriel Tan、Genevieve Ang和Clement Zheng与互动材料实验室、Tiffany Loy和Zavier Wong。DSG执行董事Dawn Lim女士表示,节日是设计和创意的庆祝。她说:

“通过点燃新视角,促进协作,展示设计的变革力量,我们希望节日能激发访客的创意信心,并鼓励每个人以自己的独特方式看到自己是设计师。”Orchard路新旧交汇
Orchard路或许以其时尚商店和设计师精品店闻名,但这里也有许多小企业。这种新旧并存的情况在“重新规划:Orchard”

(RR:OR)中得以展示,这是多学科设计工作室Plus Collaboratives的设计师Mervin Tan和Cheryl Sim的创意。二人花了超过九个月的时间研究地方营造——这是城市规划者和居民共同塑造公共场所的过程——在Orchard路上。它通过关注定义一个地方的物理、文化和社会身份,促进了一个亲密的联系,并使其不断演变的 relevancy。

RR:OR的灵感来自于城市设计概念的适应性再利用——重新利用结构而不是拆除结构。二人在与长期客户新加坡旅游局的内容创作和视觉传播项目中,意识到传统的旅游销售和市场营销已不再是简单的概念。36岁的Sim女士,Plus Collaboratives的联合创始人兼设计总监,专注于空间、图形和体验设计,她表示,如今人们对一个地方的需求不仅限于景点。他们现在希望有情感上的联系并认同一个地方。

通过对Orchard路的地点映射研究,二人探索了适应性再利用如何有助于对旧地点的欣赏,同时允许新的意义提升一个地方的价值。他们还研究了东京涩谷区和韩国圣水洞区的精品店,这些地方因其在重新利用的工厂和老住宅楼中的古朴咖啡馆而闻名。他们提出了30多个景点,包括13个装置艺术、8个隐藏的零售宝藏和16个讲座和工作坊,这些都可以在RR:OR的网站(reroutefest.com)上进行探索。

该网站将在SDW期间提供可下载的数字地图。Sim女士说:“这个使其重新获得意义的过程是非常有意思的,特别是在Orchard路这样一个商业区,吸引力总是在于新事物或潮流是什么。”“我们想探讨一系列对比,如熟悉与新颖、表面与深度、潮流与文化之间的关系。”了解构成一个地方的因素——如潮流的重要性、商业利益和旅游业——有助于贯彻一个概念,即Orchard路如何独特地在创作这些对比关系中脱颖而出。她补充说:

“一个简单的例子是,你可以在Gucci和Chanel等国际奢侈品牌购物,然后穿行到一个有20年历史的家庭鸡饭摊位,这在幸运广场这样一个传承已久的商场里。”42岁的Tan先生,Plus Collaboratives的联合创始人兼创意总监表示,RR:OR强调适应性及其重新想象意义的能力,而这些装置艺术展示了适应性再利用如何对设计师和节日访客起作用。

这些包括将一些业已确立的家庭企业加入到待发现地点的名单中,比如自1994年以来一直在Far East Plaza存在的Clancy Boutique Alteration Centre,这是一个处理衣物修改的好去处。由《设计年鉴》杂志创始主编Suzy Annetta策展的东南亚展示探讨了“这些珍贵的事物”这一主题,聚焦在一个过剩和环境问题时代的价值概念。

一个新的商业元素被添加了进来,即在线艺术画廊The Artling,公众可以购买本地设计师如Tiffany Loy和Faezah Shaharuddin的作品。另一个首次亮相的是,展示中还包括了最近的设计毕业生的作品,比如来自Calybraid的Frank Quek和Qiuyu Zhao,以及Emeline Ong的作品。

2. 设计未来论坛2024(10月1日和2日)
为期两天的论坛汇集了全球设计师和思想领袖,如美国建筑师Mitchell Joachim,他在纽约创造了备受瞩目的“生长树建筑”。他将与泰国建筑师Boonserm Premthada一起参与,后者最近的项目——泰国东北部Surin省的大象世界保护区已经成为共存与自然的国际案例研究。

3. 周五晚间(9月27日和10月4日)
在其2023年首次大受欢迎之后,周五晚间活动将带着更大、更好的项目回归。9月27日的Bras Basah-Bugis区周五晚间活动将包括各种活动,如由本地金属制作公司Baremetalco创始人Matthias Yong主持的金属加工工作坊、安静的图书拍卖和食品设计表演,如用豆类制作的可降解材料以及生物基可食“砖”制作过程展示。

10月4日的Marina Central区周五晚间活动将包括迎合各种兴趣的吸引项目——手工艺、食品和饮品、音乐——在Marina Square、Millenia Walk、South Beach和Suntec City的District M区域。将有澳大利亚创作歌手Harrison Storm和本地艺人DJ制作人KoFlow以及创作歌手Alicia DC的现场音乐表演。

其他值得一试的体验包括非营利组织Sing Lit Station的黑暗诗歌站、汽车制造商特斯拉的Cybertruck灯光秀和全球专业服务集团毕马威的数字绘画。