Stuart Krelle是悉尼设计公司Luchetti Krelle的联合创始人兼董事。该工作室的项目传达了一种戏剧感、发自内心的阴谋和永恒的相关性，为该实践赢得了无数奖项，包括Tattersalls Hotel获得的2020年吃喝设计奖最佳酒店设计奖，Bathers’Pavilion和Sake Manly获得的英国餐厅和酒吧设计奖多项奖项，并在悉尼设计奖中获奖。
在这里，Stuart与InteriorsAu谈论了他父亲差点扔掉的Alvar Aalto花瓶、他敬仰的澳大利亚设计公司以及协作和过程的重要性。1.你的开创性设计时刻是什么？由于对生活中追求什么缺乏信心或想法，设计对我来说非常令人毛骨悚然。然而，我确实非常喜欢回顾我在大学的时光。我从来不是一个“灯泡”时刻，但在整个大学里，我的思想是开放的，我喜欢设计提供的思维方式、表达自由和解决问题的能力。
四年后，我对未来的设计充满热情。2.这是你的终极设计晚宴——你邀请了哪四位客人？Deiter Rams为灵感，Kelly Wearstler为风格，Ian Schrager为故事，Tim Ross为大便和咯咯笑。3.你最近在想什么？哦，天哪！可能太多了！也许是我自己的客户？但我想我会对此感到厌恶。4.你拥有的最珍贵的设计是什么？有点滑稽，很小，但也是从第一个问题开始的。
在我大学的某个时候，我爸爸正在送他的一些旧东西，偶然发现了芬兰一些商业伙伴送给他的一个花瓶。花瓶上刻着“阿尔瓦·阿尔托”，当时我们正在学习设计经典。我只是喜欢我爸爸对这件事的漠不关心，但当时它对我来说更有价值。5.你去过的最鼓舞人心的地方是哪里？大卫·奇普菲尔德在柏林重建的新博物馆。对我来说，这是一次全身的体验，非常崇高。6.你经常看的设计书是什么？我不太会读书！
我发现自己大部分时间都在看关于艺术、图形和电影概念图像的书。7.你最喜欢的关于设计的名言是什么？我并不是一个真正喜欢引用这句话的人，所以在我的搜索中，这句话与我们所期望的许多不同：“设计不是一个单一的对象或维度。设计是混乱和复杂的。”Natasha Jen，设计师和教育家。8.你在设计方面崇拜谁？在LK工作的近17年里，我们有机会见到了一些我们最喜欢的澳大利亚设计师，我很幸运能把他们当作朋友。
当我刚进入这个行业时，有一种做法尤其给了我很大的灵感，我仍然发现自己重新审视他们的工作，不仅是为了追求，也是为了他们的工作给我带来的整体平静感——这就是赫克·格思里。我认为他们在澳大利亚室内设计上的印记是巨大的，这是理所当然的。9.你认为迄今为止你做过的最好的项目是什么？我可以厚颜无耻地说我们的事吗？这是持续的，我们不断学习和适应不断的变化。它同时具有挑战性和回报性。
我为我们在过去17年左右取得的成就感到非常自豪。10.如果你不是设计师，你会做什么？置身于大自然中对我来说是如此丰富，所以它必须是让我置身于大自然的东西。11.你会对设计状态做出什么改变？从其他设计中脱颖而出，而不给你的设计一个故事、一个叙事。没有这些东西，设计就没有本质。如果一个设计有意义，它就会持久。12.你梦想中的项目是什么？任何涉及相互尊重合作的项目。对我来说，这实际上都是关于过程的：
梦想的过程会带来梦想的结果。