打破
周四

米兰时装周:设计师们寻找策略

因为萨巴托·德·萨尔诺(Sabato de Sarno)在那不勒斯附近长大,并在Valentino工作了很长时间,过去一年他承担起了光荣但又吃力不讨好的任务——在亚力山德罗·米歇尔(Alessandro Michele)具有决定性风格的时代之后,引领Gucci走向美学未来。到目前为止,他的创意并没有真正受到欢迎,他的压力肯定很大。

Gucci所属的奢侈品集团Kering的主席弗朗索瓦-亨利·皮诺(François-Henri Pinault)一年前曾表示,Gucci的品牌价值应达到150亿美元。2022年的销售额为100亿美元,但自那以后,业绩一直在下滑。Gucci现在急需一股热潮。奢侈品牌靠配饰赚钱
周五的T台上并没有灾难出现。明年春天,如果街上有一位身穿拖地大衣、外翻翻领和大口袋装饰的身影,那将是一个美好的时刻。

银色镜面礼服将出现在红毯上。高开叉的长裙搭配竹制项圈,即使在20年后悬挂在衣橱中也仍然时尚。不过,皮革夹克、宽松衬衫和吊带裙却如此平淡,以至于你无法明确地将它们归为Gucci,除非它们是勃艮第红色,这是德·萨尔诺的Gucci颜色。如果他的气球微型裙、宽檐帽和皮手套不投入生产,可能会更好些。奢侈品牌主要靠配饰赚钱,但设计师在T台上传达的氛围对于皮革手袋和乐福鞋的销售至关重要。

对此,萨巴托·德·萨尔诺需要进一步努力。另一方面,这一季的Gucci系列仅仅符合米兰的时尚气候,设计师们展示他们明年春天的作品。缺乏一个具体的热潮或能引发重新造型的全新外观。相反,随意性统治了一切。如今的市场环境并不容易,Gucci并不是唯一面临挑战的品牌,Kering的股票在几个月前暴跌。根据麦肯锡的分析,今年奢侈时尚的增长不会超过3%到5%。

这对品牌来说尤为严峻,因为它们在疫情后的几年中曾表现良好,甚至在通货膨胀一段时间内也未受影响。奢侈品价格上涨,手袋、鞋子、衣服价格上涨得像橄榄油一样迅速。如今,首批公司正温和地降价,这只是头疼的一个迹象。策略之一:依靠意大利的美丽
至少在这些天,可以看到三种设计师试图坚持下去的策略。首先是:依靠意大利的美丽!不仅仅是萨巴托·德·萨尔诺利用了意大利的优势,他在Formentera度假看日落。

自上赛季以来担任Tod’s的创意总监Matteo Tamburini,在米兰郊区的一家旧工厂中谈论意大利夏天。手工艺传统尽管在全球供应链的影响下,仍在这里占有一席之地,Oversized-Top和宽松皮裙组合以及带有金属扣和发现物风格的新包包提醒着这些。乐福鞋镶有环扣,宛如搭扣上打了很多孔。这是经典款的延伸。第二个策略:姿态端正,腹部收紧,胸部挺起。在艰难的时期,衣服应该性感。

在意大利,这总带有女郎过分妆扮和穿着暴露的负面含义,贝卢斯科尼时常把这种风格带到公众面前。本周,腰部以下不超过一条带子的上衣,出现在了Sportmax、Gucci甚至Prada的T台上,这都没有什么革新性。如果连穿着Sportmax羽毛上衣的网红会用手袋遮盖臀部,因为她没有穿裤子,那么人们不禁要问,为什么不多些布料更好呢。然而,极度性感风格也可以不同。

参见Etro,两年前接替Veronica Etro的Marco De Vincenzo把佩斯利来图案应用在高开叉连衣裙和飘逸裙摆上。他在后台说:“我认为我的Etro变得更加温暖”。从系列来看,也可以说变得更加火热。还有Dolce & Gabbana:在周六下午的秀场,时尚人士站起来欢迎穿着蕾丝面纱的流行女王麦当娜,她来录制视频片段。

Domenico Dolce和Stefano Gabbana围绕着她1990年“Blond Ambition Tour”上穿的著名锥形胸罩设计了一整个系列。当年,这款胸罩由让-保罗·高缇耶设计,但受后者启发,Dolce & Gabbana也曾与她合作。安静奢华的美学依然存在
当然,设计师们也可以选择一个完全不同的方式,采取第三条路径:

在社交媒体时代,许多东西都可以用快速的术语来概括,安静奢华(Quiet Luxury)在第二年听起来已经有些老套。但这种美学仍然存在,Max Mara的深开叉但简洁的衬衫连衣裙,Maximilian Davis在Ferragamo将这一概念扩展至运动装。尽管价格昂贵,但预计它们仍能很好地销售。

在Mytheresa的在线商店里,这类单品仍然畅销,米兰的概念店Antonia为Loro Piana的简约羊绒制品腾出了大量空间,Carolina Cucinelli确认了这个趋势。她是奢侈品公司Brunello Cucinelli的副总裁和联合创意总监,已同父亲并肩多时。她33岁,说:“目前的市场情况对我们有帮助”。

在她说话时,一位模特穿着一件用60小时编织的带长流苏的针织开衫,搭配一件西装外套。也许在艰难时期并不孤单会有所帮助:本周的两个最佳系列来自于合作的设计师们,如Lucie和Luke Meier在Jil Sander,Miuccia Prada和Raf Simons在Prada。两个组合都用他们的时尚传达了一些信息。

在Prada,他们探讨了社交媒体带来的信息洪流,以及这种算法如何左右思维和行为,还展示了什么是个人风格。在深压到额头的帽子、配有登山扣的褶裙、孔雀羽毛装饰的连衣裙、高领里面装有钢丝结构的衬衫之间,没有明显的主题。而在Prada,这正是要点。虽然搞笑的是,Prada依然遵循21世纪的规则。品牌邀请了K-Pop明星来出席他们的时装秀,这在社交媒体上吸引了百万级的关注。

杂志造型师们已经完全跟随品牌的步伐,只用Prada搭配出大片,而不与其他品牌混搭。最终,Lucie和Luke Meier在Jil Sander的秀展示了有些事情确实会变得更好。半个多世纪前,Jil Sander为女性提供了适应男性世界的西装。在2025年夏季系列中,Meiers也让男女模特都穿上了西装。同时,他们的男模特们也穿上了这种:钩编单品、银胸针、花边装饰。这是对装饰的轻松处理。

乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)或许有同样的感受:他已经90岁了,刚刚让Via Manzoni的Emporio Armani店重新装修,还亲自绘制设计图,在纸上打开了窗户,让光进来。在天花板上画了小云朵。建筑师们用80个LED显示屏实现了这一想法,显示的是云朵。