在这狂野的体育世界里发生了什么？体育和艺术在美国融合？这些不是典型的同床共枕。他们的分离始于中学。艺术孩子走一条路，运动员走另一条路。体育迷和艺术爱好者可以在漫长的一生中沿着各自的轨迹前行，很少相交。偶尔看电影。偶尔在音乐周围。时尚——运动鞋——也许吧。但在一个不寻常的事件中，全国各地的艺术博物馆——足以代表一种趋势，而不是巧合——正在邀请体育迷进入美术世界，展览展示了这些对立如何吸引。
加入游戏
到2025年2月18日，旧金山现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）将推出“参与比赛：体育、艺术、文化”（Get in the Game:Sports，Art，Culture），探索体育运动在美国生活中的强大地位，有时也充满争议。“Get in the Game”
与六个与体育相关的配套展览一起，是博物馆迄今为止最广泛的展览，专注于一个主题，展出了200多件艺术品和设计作品。观众会发现，在对篮球比赛、小联盟棒球队、社区游泳俱乐部或一系列冲浪者的描述中，都有一种社区感。
观众还将遇到受运动员启发的艺术家和设计师，他们推动了关于性别、种族和身份的对话，以及回应穆罕默德·阿里、迈克尔·乔丹、科林·卡佩尼克、戴安娜·尼亚德、维纳斯·威廉姆斯和齐内丁·齐达内等体育人物非凡成就的艺术品。贯穿“Get in the Game”的将是令人惊叹的当代艺术和设计作品、互动装置和历史视频，通过体育、运动、竞争和游戏的视角重新思考政治和文化问题。“参与游戏”
的亮点包括艺术家/运动员Matthew Barney、Rosalyn Drexler、Reggie Burrows Hodges、Savanah Leaf、Mario Ayala、Shaun Leonardo和Lucy McRae的动人艺术品，他们受到了足球、排球、滑板、摔跤、网球和田径等运动经历的影响。博物馆参观者将能够玩当代艺术家的互动艺术品：
Maurizio Cattelan的22人桌上足球桌，体育场（1991年）和Gabriel Orozco的Ping Pond table（1998年），这是一张四向乒乓球桌，用一个方形游泳池代替了网。除了美术，《Get in the Game》还展示了数十种运动装备、游戏和时尚的创新设计，从一级方程式赛车方向盘到Virgil Abloh最后一个Louis Vuitton系列的2022年套装。
球迷们可以欣赏迈克尔·约翰逊的金牌跑步表演和耐克原创Air Jordan篮球鞋的艺术性和令人难忘的设计。业余运动员还可以跟随冲浪板、网球拍和足球头盔令人惊叹的设计演变和技术进步。
展览反映了不断发展的游戏领域，整合了近年来有意义的设计，如生物医学工程师Van Phillips（他自己也是截肢者）开发的Cheetah Xceed假肢跑步腿，以及艺术家Yara Said设计的难民国旗，Yara Saide是一名现居阿姆斯特丹的叙利亚难民。快速打击，轻舞
在佛罗里达州西棕榈滩的诺顿艺术博物馆，“快速打击，轻舞：拳击艺术家”
是20多年来对拳击艺术表现形式的最大规模综合调查，展出了让-米歇尔·巴斯奎特、爱德华·霍珀、埃德·鲁沙、艾莉森·萨尔、加里·西蒙斯、杰弗里·吉布森和阿莫科·博阿福等艺术家的绘画、视频、雕塑和纸上作品。展览通过80多位艺术家的镜头探讨了全球体育及其文化影响，其中包括穆罕默德·阿里的画作！
诺顿独一无二的展览展示了从19世纪70年代到现在的100多件艺术品，阐明了拳击与社会之间的联系，同时强调了这项有着数百年历史的运动及其参与者的丰富历史。展览展示了拳击艺术及其传奇、细微差别和亲密感。在《快速出击，轻舞》中，拳击手和拳击行为通过一系列不同的类别隐喻了广泛的社会政治问题：身体、“拳击场上”、作为拳击手的艺术家、工具和昙花一现。展览将持续到2025年3月9日星期日。
体育的愿景
巴尔的摩的美国远见艺术博物馆（American Visionary Art Museum）拿起球，举办了“好运动：公平竞赛的智慧与乐趣”（Good Sports:the Wisdom&Fun of Fair Play）展览，该展览汇集了全球和当地富有远见的艺术家创作的艺术作品，这些艺术家专注于体育和游戏图像，以及电影、摄影、雕塑、引人入胜的运动医学事实和反映体育传奇智慧的引文。
博物馆将“有远见的艺术家”定义为“自学成才的人，通常没有受过正式训练，他们的作品源于与生俱来的个人愿景，这种愿景首先体现在创作行为本身。”“好运动”为体育的历史和现状带来了广泛而富有创造性的视角——一个充满乐趣、智慧和激情的视角——所有这些都将体育提升为人类成为最好的自己的最神奇的途径之一。在赞扬体育能够传授公平和文明的重要道德教训的同时，本次展览也不会忽视竞争的阴暗面及其腐败的可能性：
操纵、吸毒、贪婪、赌博、伤害、排斥以及令人痛心的种族和性别歧视。展览将持续到2025年8月31日。滑冰或死亡
J.Grant Brittain是最知名和最有影响力的滑板摄影师之一。1987年，Tod Swank的照片《The Push》登上了《Transworld》杂志的封面，成为最知名的滑板照片之一。
奥兰多艺术博物馆（Orlando Museum of Art）举办了布里坦（Brittain）的第一次博物馆展览回顾展，让人们有机会看到20世纪80年代启发后世的作品集。布里坦最引人注目的是拍摄了11岁的托尼·霍克的照片，并在记录这位传奇滑板运动员职业生涯的形成岁月方面发挥了重要作用。两人一直是终生的朋友。这些照片将一直展出到2025年1月5日。还记得这些吗？
纽约的Poster House是美国第一家致力于全球海报历史的博物馆，将于2025年2月23日展出“Just Frame It：耐克如何将体育明星变成超级英雄”。X一代的体育孩子们将通过在他们童年的卧室墙上贴上广受欢迎的海报，享受一次完整的怀旧之旅。
乔丹——很多乔丹——查尔斯·巴克利、安德烈·阿加西、耐克的名人运动员名单通过60张海报重返巅峰，捕捉到了一个文化时刻，体育明星为了名声、金钱和关注而登上了竞争对手的摇滚明星和电影明星，再也没有回头路。个人运动员的成功营销，包括通过这样的海报，耐克处于美学、品牌和金钱的最前沿，标志着体育和体育迷的巨大变化。球队不再是主要的，球员是。Après滑雪
被称为“美国滑雪城”
的斯廷博特斯普林斯，CO的艺术博物馆展出了“运动中的艺术：运动、情感、时刻和光”，展示了捕捉运动的戏剧性、激情和动态运动的摄影、雕塑、绘画和版画。早上把新鲜的粉末切碎，然后通过当地著名艺术家以及与斯廷博特斯普林斯和科罗拉多州有联系的艺术家的作品探索艺术和体育的交叉点。演讲将于2024年12月6日开始，持续到2025年4月12日。
体育=艺术
作为12月第一周迈阿密海滩巴塞尔艺术展的前奏，OG4ever画廊在温伍德中心举办了其最新展览“运动=艺术”。这个展览将于11月16日星期六开幕，展示了运动能力和艺术性之间的深刻联系，向体育致敬，以此证明体育的卓越和文化表达。从用足球传奇人物贝利的手和脚的实际模具制作的青铜雕塑到体育标志性时刻的绘画，这些国际艺术家分享了他们对创造重新定义体育史上传奇人物和时刻的艺术作品的热情。
“体育艺术家”要知道
希望接触美术但不知道从哪里开始的体育迷建议从这里开始：体育一直是厄尼·巴恩斯（1938-2009）生活和工作中的一个常数。巴恩斯在北卡罗来纳中央大学踢足球时学习艺术，1959年被巴尔的摩小马队选中。
尽管伤病将他的NFL职业生涯限制在五个赛季，但在任职期间，巴恩斯结识了纽约喷气机队老板桑尼·韦布林，后者将成为著名的赞助人，委托巴恩斯创作新作品，并帮助推出这位年轻艺术家的首个个个个展。篮球是巴恩斯最喜欢的主题，2024年11月20日，多伊尔拍卖行举办了一场拍卖会，展出了他的画作《魔鬼和Dooglass Dakins》（1980）。Leroy Nieman（1921-2012）是所有“体育艺术家”
中最著名的。他对帆船、棒球、高尔夫、阿里和20世纪最伟大的运动员偶像的生动色彩、笔触令人印象深刻。排名第二的是乔治·贝洛斯（1882-1925）和他的拳击画。汉克·威利斯·托马斯的社会正义艺术实践在展示美国的种族不平等时，经常呼吁体育。加里·西蒙斯通过拳击台、鞋子和手套也做到了同样的事情。
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